Η Gallery 45 παρουσιάζει την ατομική έκθεση «Conscious Mapping» του καλλιτέχνη Ιάκωβου Λοΐζου, με έδρα τη Λευκωσία, σε μια pop-up έκθεση στο Baxter Garage στη Λεμεσό. Η έκθεση εγκαινιάζεται στις 20 Οκτωβρίου στις 6 το απόγευμα και συν-επιμελούνται η Κατερίνα Ρεμπέλο Σαββίδη (Ιδρύτρια του Memeraki Artist Residency) και η Sanaz Nazemi Agha (Ιδρύτρια της Gallery 45). Το ‘Conscious Mapping’ είναι η εικαστική εξερεύνηση ενός καινοτόμου πολεοδόμου και καλλιτέχνη, το έργο του οποίου συγχωνεύει τα πεδία του αστικού σχεδιασμού και της τέχνης του δρόμου. Ως Κύπριος ερευνητής, πολεοδόμος και εικαστικός καλλιτέχνης, ο Ιάκωβος Λοΐζου, κινείται σε υβριδικά εδάφη της τέχνης και του αστικού σχεδιασμού, συνυφαίνοντας περίτεχνα τα σύμβολα του αστικού σχεδιασμού στο έργο του, ενώ παράλληλα εξερευνά θέματα και μορφές έκφρασης από την ψηφιακή εποχή, την ποπ και την κουλτούρα των anime.
Λίγες μέρες πριν τα εγκαίνια της έκθεσης, η ιδρύτρια της Gallery 45, Sanaz Nazemi Agha μάς παραθέτει όσα πρέπει να ξέρουμε για τον καλλιτέχνη, Ιάκωβο Λοϊζου και την έκθεσή τους.
Τι σας τράβηξε την προσοχή στον Ιάκωβο και στην τέχνη του;
Η δουλειά του Ιάκωβου Λοΐζου ενσαρκώνει μια συναρπαστική σύντηξη τέχνης και ακτιβισμού, αντικατοπτρίζοντας το μείζων κοινωνικό θέμα της σύγχρονης εποχής: την κλιματική κρίση. Η ικανότητά του να παντρεύει την καλλιτεχνική έκφραση με αφοσίωση στον κοινωνικό αντίκτυπο βρίσκει απήχηση σε πολλούς που ψάχνουν να ασχοληθούν με την τέχνη σε βαθύτερο επίπεδο. Αυτή η προσέγγιση επισημαίνει τον ρόλο του καλλιτέχνη ως σχολιαστή των κοινωνικών προκλήσεων, εμπνέοντας ταυτόχρονα το κοινό να συλλογιστεί τις δικές του αντιλήψεις και πράξεις. Είναι συναρπαστικό το πως η σύγχρονη τέχνη μπορεί να αποτελέσει ένα ισχυρό μέσο για την προάσπιση και την αλλαγή, καθιστώντας την έναν συναρπαστικό χώρο που προσφέρεται για εξερεύνηση.
Ο Λοΐζου είναι πολεοδόμος και ερευνητής στο Τμήμα Αρχιτεκτονικής του Πανεπιστήμιου Κύπρου. Είναι συνιδρυτής του OPU Collective, ενός μη κερδοσκοπικού οργανισμού με έδρα τη Λευκωσία, που έχει ως σκοπό την έμπνευση και ενθάρρυνση των δραστήριων πολιτών ώστε να επηρεάσουν θετικά τη λήψη αποφάσεων στις πόλεις. Μαζί με τον συνεργάτη του Γεώργιο Σωτηρόπουλο, το OPU αποτελεί μια αντίδραση στον σύγχρονο σχεδιασμό των πόλεών μας και τη φιλοδοξία τους να αλλάξουν το περιβάλλον ώστε να καταστούν πιο πολυσυλλεκτικές, πιο πράσινες και πιο δραστήριες.
Σκοπεύουν να συνεχίσουν τις δράσεις τους, με θετικές παρεμβάσεις μεγάλης κλίμακας, όπως την προσωρινή ημέρα χωρίς αυτοκίνητο που συνδιοργάνωσαν τον Σεπτέμβριο, καθώς επίσης και πιο μόνιμες επεμβάσεις, όπως ποδηλατόδρομους και τον επανασχεδιασμό δημόσιων χώρων.
Πιστεύω ότι αυτό το είδος έκθεσης είναι σχετικά καινούργιο στην Κύπρο έτσι πρέπει να σας ρωτήσω: ποια ήταν η αρχική πρόταση; Ποιες ήταν οι σκέψεις σας;
Η Κατερίνα Σαββίδη, συνεπιμελήτρια της έκθεσης ‘Concious Mapping’, με μύησε στην τέχνη του Λοΐζου πριν έναν χρόνο. Είναι εικαστικός η οποία συμμετείχε στο παρελθόν στην ομαδική έκθεση ‘Divine Duality’ της The Gallery 45, το 2023. Εκτός από επιμελήτρια, καλλιτέχνης και συνεργάτιδα, η Κατερίνα ίδρυσε επίσης το MeMeraki, την πρώτη κατοικία φιλοξενίας καλλιτεχνών στην Κύπρο.
Η The Gallery 45 πάντα ψάχνει για αναδυόμενα ταλέντα. Η αισθητική του έργου του Λοΐζου, εμπνευσμένη από το Ιαπωνικό street style, είναι συνυφασμένη με πολεοδομικά σύμβολα που μοιάζουν με στενογραφία, καθώς επίσης και τα ήθη του κοινωνικού ακτιβισμού. Σίγουρα μου κίνησε το ενδιαφέρον.
Αυτή η έκθεση, κατά κάποιο τρόπο, δίνει τέλος στη συζήτηση για το εάν το street art μπορεί να θεωρηθεί ως τέχνη. Ποια είναι η γνώμη σας για το θέμα;
Παρόλο που το έργο του Ιάκωβου Λοϊζου είναι ανορθόδοξο και αντισυμβατικό, και εμπνέεται από πολλούς «καλλιτέχνες του δρόμου», ο ίδιος δεν είναι street artist. Το έργο του είναι σε στυλ street αλλά θα ήταν λάθος να παρουσιαστεί ως κάποιος που κάνει γκράφιτι ή δημιουργεί κυρίως σε δημόσιους χώρους. Ο Λοΐζου χρησιμοποιεί τον καμβά του για να επικοινωνήσει τη δημιουργικότητά του και την προσωπική του έκφραση.
Όπως πολύ street art, το έργο του σχολιάζει κοινωνικά, πολιτικά και πολιτιστικά θέματα μέσω του πολιτισμικού σχολιασμού, καθιστώντας το συνάμα οπτικά συναρπαστικό και βαθυστόχαστο. Αυτός ο σχολιασμός δύναται να προκαλέσει συζητήσεις και να ευαισθητοποιήσει για σημαντικά θέματα.
Έχει τη δυνατότητα να αντικατοπτρίζει τη συμμετοχή της κοινότητας, καθώς επίσης και την ταυτότητα και την κουλτούρα των κοινωνιών στην οποία υφίσταται. Ο ορισμός της τέχνης με τον καιρό εξελίσσεται, και πολλά κινήματα που κάποτε θεωρούνταν αμφιλεγόμενα ή μη παραδοσιακά – όπως ο Ιμπρεσιονισμός ή ο Αφηρημένος Εξπρεσιονισμός – τελικά έγιναν αποδεκτά. Η τέχνη σε στυλ street αποτελεί μέρος αυτής της συνεχούς διαδικασίας. Ολοένα και περισσότερο, οι street-style καλλιτέχνες έχουν κερδίσει αναγνώριση στον κόσμο της τέχνης και πολλοί έχουν φιλοξενηθεί σε εκθέσεις υψηλού κύρους, με τα έργα τους να εκτίθενται σε συλλογές μουσείων και γκαλερί, νομιμοποιώντας περαιτέρω το street art ως μια πολύτιμη μορφή καλλιτεχνικής έκφρασης.
Μπορείτε να εξηγήσετε τον τίτλο ‘Conscious Mapping’;
Τον τίτλο της έκθεσης, ‘Conscious Mapping’ (‘Συνειδητή Χαρτογράφηση’), τον επινοηθήκαμε μαζί, μέσω της συνέργιας ανάμεσα στη δημιουργική προσπάθεια του καλλιτέχνη και τη συνειδητή του αντίληψη και γνώση για την πολεοδομία. Στο παιχνιδιάρικο, ναΐφ street art του, υπάρχουν πολεοδομικά στοιχεία και ο κοινωνικός τους αντίκτυπος στην κοινότητα. Η σχέση ανάμεσα στον πολεοδόμο και τον καλλιτέχνη, ο οποίος έχει τη δυνατότητα να δημιουργεί ζωντανούς, λειτουργικούς και πολυσυλλεκτικούς αστικούς χώρους που ευνοούν τη συμμετοχή της κοινότητας και αντικατοπτρίζουν τη μοναδική ταυτότητα της κάθε περιοχής στην οποία υπάρχουν, διαδραματίζεται στον καμβά, χαρτογραφώντας συνειδητά ένα καλύτερο μέλλον για τις πόλεις μας.
Τι μπορούμε να περιμένουμε από αυτή την έκθεση; Αν και η κάθε έκθεση της The Gallery 45 είναι μοναδική με τον δικό της τρόπο, αυτή μοιάζει να βρίσκεται σε έναν ολοκαίνουργιο τομέα, προς μια πιο μοντέρνα καλλιτεχνική έκφραση. Είναι αυτή η έκθεση pop-up ένα βήμα προς μια νέα κατεύθυνση για την γκαλερί σας ή υπήρχαν πάντοτε σχεδιασμοί για την ανάδειξη της τέχνης σε όλες της τις μορφές;
Η The Gallery 45 παρουσιάζει μοναδικές εκθέσεις και αυτή δεν διαφέρει. Για το μέλλον, έχουμε πάρει μια συνειδητή απόφαση να συνεργαστούμε με ένα ευρύ φάσμα επαγγελματιών και επιμελητών από τον χώρο της τέχνης, να διευρύνουμε τα όρια και να επιτύχουμε ευρύτερη έκταση δραστηριότητας εντός της καλλιτεχνικής κοινότητας. Στο μέλλον της γκαλερί, αναμφίβολα θα υπάρξουν περισσότερες συνεργασίες και pop ups. Το ‘Conscious Mapping’ σίγουρα θα προσφέρει κάτι διαφορετικό από προηγούμενες εκθέσεις αφού παρουσιάζεται στο Baxter Garage, μια αποθήκη στη Λεμεσό η οποία μετατράπηκε σε κατάστημα πολυτελών επίπλων.